洪一峰老師，再會吧 Sayonara, Senpai

一九六二年，洪榮宏出生前一年，Holo台語電影《舊情綿綿》轟動上映，劇中洪一峰飾演的音 樂 老師，在鄉間住宿處譜寫歌曲，青春少女駐足窗前，為其音樂才情所吸引。

這個《舊情綿綿》經典歌曲誕生的虛擬場景，極具象徵意涵，引領台語電影繼一九五六年歌仔戲電影《薛平貴與王寶釧》帶動流行之後，第二波更盛大的台語片流行風潮，至1969年間每年出片超過100部，台北北投溫泉勝地是當年的台灣好萊塢，演出也唱出主題曲為葉俊麟根據日本原曲填詞的《溫泉鄉的吉他》（1966）。



        當年繁華一時的台語流行歌曲和電影界互為拉抬，洪一峰和文夏等寶島歌王都成為電影小生，主唱的歌曲成為電影最大賣點。湊巧的是，近年帶動台灣電影復興的《不能說的祕密》和《海角七號》，男主角也都由流行歌手飾演，也都以音樂元素見長，《海角七號》女主角同樣在窗外瞥見男主角譜寫歌曲的身影。

        洪一峰翻唱《山頂黑狗兄》和《可憐戀花再會吧》等日本歌曲之外，其《舊情綿綿》、《淡水暮色》、《寶島曼波》等和一代詞人葉俊麟合作的台語創作名曲，代表六O年代中國國民黨政府開始大力推行「國語」和「愛國」運動並於七O年代達到高峰之前，台灣本土大眾文化創造力在日治時期結束後的第一波復興。

        這樣的在地文化創意力量，綿延不絕於八O和九O年代，洪一峰培養出台語歌王洪榮宏，歌后江蕙也受其指導，葉俊麟也為另兩位巨星陳一郎和黃乙玲創作《留戀什路用》和《春風戀情》等廣受歡迎的台語歌曲。黃乙玲二OO二年的台語歌有聲簡史專輯《一人一首成名曲》裡選錄《思慕的人》（一九五七），道出洪一峰的心聲：「明明是台灣人，為什麼要唱日本的曲調？」這種「唱自己的歌」的訴求，在台灣「國語」流行歌壇要到七O年代中期開始的「校園民歌」風潮才展現出來。

        七O年代，台語人卻無法「唱自己的歌」，當時中國國民黨政府「禁歌」政策如火如荼，許多台語歌曲被禁唱禁播，洪一峰的作品是受害大宗，台語傳播大為頓挫，在地文化備受壓抑，公眾形象日益沉淪，直到八O年代及其後的台語歌復興和新台語歌運動，才重拾活力與尊嚴，也代表生生不息的在地文化力量。

        隨著江蕙向「黑狗兄」告別，大師所建立的台語文化高度，也將由新一代「台灣黑狗兄」來維繫與開創了。 洪一峰 老師，再會吧！





**圖片來自 洪一峰從有聲紅到有影