黨國地域，天才輓歌：一代歌后的繁華與宿命

**刊於水果論壇>>  兩大歌后的時代記憶：政治力在歌聲中留下刻痕

高雄市宣布訂定「鳳飛飛日」，未來將及於其他名人如「鄧麗君日」等，由於在地關聯迂迴牽強，引發質疑，回顧其當年「愛國藝人」的響亮名號，如今由愛中國提倡九二共識的市政府高舉紀念，彷彿挖空了真實連結，魅影飄飄。

1952年出生於雲林和桃園的兩大巨星，風光亮麗的演唱事業皆難脫政治牽纏，1970年代後期威權統治肅殺氛圍裡的歌監與護照事件，鳳飛飛遭禁唱三個月，鄧麗君則遠走美國經年。

事件過後，兩人於1980年代初各自參與了慈善義演以及慰勞各地軍人勞工等活動，包括高雄市府指出的鳳飛飛訪問楠梓加工出區行程，鳳飛飛於1982年發行《我是中國人》專輯，隔年初鄧麗君發行濃濃中國風的《淡淡幽情》專輯，稍後獲選「十大傑出女青年」。

短短一兩年間，從演藝高層和媒體輿論口誅筆伐，頃刻高升為政府認證的藝人楷模，1982年鳳飛飛獲頒金鐘獎「最佳女歌星獎」，從1980年首屆得主鄧麗君手中接下獎座，兩大歌后歷史性的聚首，想必感受雜陳點滴滋味在心頭。

政治力介入紛擾，在歌唱事業留下刻痕，黨國地域，天才輓歌，一代歌后島國情緣的繁華與宿命，是台灣文化的恆久印記。

港片有《甜蜜蜜》（1996）致敬鄧麗君，新加坡有《想入飛飛》（2015）致敬鳳飛飛，在母國台灣卻還沒有類似的作品呈現，只有和《想入飛飛》同時段在台灣上映的金馬獎50週年紀錄片《我們的那時此刻》（2016）唱起了鳳飛飛的《我是一片雲》，紀錄片導演楊力州在此段落向母親致敬，1970年代台灣經濟起飛時期從農村前往都會工廠的龐大女工族群，看著鳳飛飛主唱的同名瓊瑤電影（1977）流下淚水，浮動著離鄉背井青春消逝的無奈與心酸。

《想入飛飛》和《甜蜜蜜》都在商店的電視銀幕前結束，前者女主角唱的《我是一片雲》和《掌聲響起》歌聲吸引走失的失憶症老父，後者男女主角在鄧麗君的《月亮代表我的心》和《甜蜜蜜》歌聲裡重逢，一樣的時代記憶，相同的夢迴旋律。

台灣至今為何沒有兩大歌后的致敬電影？是近鄉情怯？是當局者迷？還是母國複雜萬端的演藝政治？香港的浪漫愛情，新加坡的父女情深，台灣除了黨國遺緒的觀光紀念日，可以呈現的應該更多吧！

魔性的哭臉，淚水的堅持 More than Blue

2018年最賣座台片《比悲傷更悲傷的故事》，2009年韓片重拍，台北票房超過6千萬，全台是逾3倍的兩億多票房。

這個男女主角K和Cream的愛情故事，媒體專訪製作團隊指出，色盤上「刻意與英文片名《More Than Blue》背道而馳，拒用藍色改選綠色。一來，他認為在臺灣的視覺中，綠色最能縫合室內與室外，可以統一整體色調。二來，綠色有一股病氣與包容，特別像K。」

這般的色彩學，對一部在選戰韓流熱潮席捲之際上映的台版韓片，顯得格外有種層次感，彷彿多重決定的夢的文本，內外交疊的統一調性，超越的藍，病氣的綠，融化在莫名淚水裡模糊視覺的台灣。

這部在年底不期然掀起熱潮創造近年票房紀錄的台片，核心質素是傑出的演技手帕功，名影評人鄭秉泓（Ryan Cheng FB）評論：「是部有魔性的片，看完兩天，兩男兩女的哭臉還映在我腦海」、「根本有毒」、「太可怕了」，飾演男主角的劉以豪延續2017年致敬張雨生《帶我去月球》瀟灑的憂鬱，女主角陳意涵尤其堪稱其代表作，一幕轎車駛進隧道痛失家人結合將逝愛人的後窗遠望，影院空間瞬間跟著Cream追車的倉皇腳步淚水決堤，鄭謂「這種寶萊塢狗血最對我胃口」，良有以也。

此片男女主角分別設定為音樂企劃和作詞人，和同樣以演技見長、拿下台北電影獎最佳男女主角和金馬獎最佳女主角的《誰先愛上他的》，以及強勢台語悲歌滄桑的《搖滾樂殺人事件》一般，歌曲配樂都是電影的靈魂，都讓不同的故事類型戲劇作品展翅飛翔。

連同年初的動畫片《幸福路上》以及票房破億的《花甲大人轉男孩》和《角頭2：王者再起》，無論是通俗劇的捍衛者、藝術掛的編織人，還是音樂片的高歌者，共同交響出新時代的台片樂章，翻拍作品青出於藍，毫不遜色於原作韓片，賣座成績且更有過之，大無畏的純愛奇兵，美技動員令比悲傷更悲傷，堅持用淚水灌溉more than blue超脫藍色幻夢的台灣。